主講人∣ 李屏瑤老師
講題∣ 創作者的去除心魔大作戰
主持人∣ 張寶云老師
日期∣ 2025.4.14
地點∣ 東華大學人社一館A207會議室


【演講紀錄∣駱凝芷】

講者從一張畫開始，讓聽眾去猜那幅畫是在畫甚麼，進而延伸出創作者能去擁有屬於自己的詮釋等概念。以此作為開頭，講者點出了幾個與「創作者」有關的方向，去描繪出「創作者」的輪廓，有甚麼是創作者身上能夠揹著的武器。

像是她問：「有在創作的人請舉手。」此時她所定義的創作極為廣泛，包含在社群媒體上的發文也被歸類在這個問題裡。接著，她告訴聽眾很多時候找到答案並不是必須，更重要的是有沒有找到非問不可的問題，從問題出發去找出沒有人試過的實驗，也會成為切入創作的一種方式。又或者，若是在當今找不到可以安身的位置，可以努力去擠出一個空間去寫屬於自己的故事，那就會是一種創造。

創造勢必伴隨著不停的思考，包含閱讀經典文學作品後，除了知道這本書好在哪裡以外，也要找到自己的答案：我喜不喜歡它？為甚麼？透過這一層的自我剖析，最終能夠形成專屬於自己的一套獨特美學。非常喜歡或者無法理解的東西都會在自己腦中形成分類，這些最後會形成看待、建構世界的方式。

講者還提到了試錯的必然，沒有失手就代表沒有突破的可能性。像是許多作品，有其缺點但或許在骨架或者概念上很強、很新，那仍然是會被肯定的存在。講者以《2521》裡頭提到的概念舉例，談學習與創作的曲線，很多人都以為是成正比的斜直線，但其實是階梯狀，很多時候就是停頓，不知何時會突破的狀態。這時候能做的是持續暖身，去閱讀、觀察、思考、敘述。


【演講紀錄∣王筠荏】

李屏瑤老師以「創作者的心魔」為主題，由各個舉例與作品分享開展並說明自己對創作之看法，以及給予創作者之建議。首先由「創作」此事開始，老師提及為何只有文組生、創作者會被質疑可能餓死？受到影響而擔憂及懷疑自己，便造成創作者的一種心魔。而關於現今時代如何推廣創作與議題，老師提及什麼都做做看，各種文類以及直播與podcast等，鼓勵多方嘗試。

老師以《怪獸電力公司》中的「門」舉例，創作如同那些門般，應是通往一個個不同世界的想像與延展性。從前一起發生過的真實事件是，一名機場地勤人員劫持飛機，並在通話中不斷詢問：「我能不能飛去看那隻鯨魚？」他所指的是一隻背著死去幼崽游了十七天的鯨魚母親。該名人員最終的結局是墜毀，我們從新聞與播報無法瞭解全貌，只能從中看見危險行為與某種感性之間的隱約連結與魅力，老師提及，創作便是深入其中，去拉順這團混亂的線，找到開頭那個線頭在何處，並在沒有自己位置的A點與B點之間創造空間。問問題大過於找尋答案，一開始就很確定要去到哪裡，過程反而會較為無聊。

創作需要有變因，具備某些實驗性，持續尋找全新的切入點。可以盡量嘗試，即使失敗也無妨，老師如此認為，並以許多作品舉例。這些作品多是她認為有些奇怪或不可思議的，符合前所提及的創新，如電影《睡著也好醒來也罷》、小說及影視《使女的故事》、科幻小說《三體》及電影《鬼店》等等。

最後老師又回返至創作者的心魔，以一個「吐司貓咪永動機」的迷因舉例，吐司摔下去時抹醬那一面永遠會朝下，而貓咪永遠會雙腳著地，那在貓身上綁一片抹醬朝上的吐司，不就可以永遠翻轉滯空？老師以此說明，這就像創作上你總是感到自我懷疑，對得獎有渴望又有疑慮，這一面就像心魔，那另一面該放什麼，才能保持我們在空中的動能？

老師認為，那便是嶄新、有感的事物，在感官被大量消耗的現在，你始終必須不斷去尋找及接觸這樣的事物。同時比起共感的，更要關注新的、自己一時無法理解的事物，盡可能多去擴展並瞭解不同的面向。「在創作的世界你是自由的。」老師提及這麼一句話，表示創作中有彌補、扭轉及產生新可能的機會。只要創作者仍擁有感受，能夠不停修改作品、有修改的覺悟，或許便能與心魔對抗著繼續在空中翻轉，持續創作下去。

創作是記下困惑的，理解更多原先不能理解的，學會如何捕捉想表達的，持續輸出也要記得輸入。創作自由且無所不能，可以去創造新的選項、新的可能。最後，她說改稿是作家的特殊能力，不能被「需要修改」打倒。